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共享艺术品租赁，万亿产业大蛋糕，“艺术银行”引爆共享艺术租赁产业链
共享艺术品租赁，万亿产业大蛋糕，“艺术银行”引爆共享艺术租赁产业链 2017-08-22 16:11 （导读：共享单车之后，共享艺术品正在成为万亿产业方向。“艺术银行”正在引爆万亿艺术品租赁产业链，将迅速推动实用艺术品消费市场的爆炸式发展。“艺术银行”的艺术品租赁产业规模将达万亿，“艺术银行”将同时引爆千亿艺术家具租赁产业链和千亿艺术旅游租赁产业链。“艺术银行”的共享艺术品租赁模式将影响艺术市场100年。） 共享艺术品租赁万亿产业大蛋糕， “艺术银行”引爆共享艺术租赁产业链 2011年的时候，国内的画廊和画店有10万家，这几年倒闭、破产和关门的有9万多家。为什么呢？传统模式的快速崩溃，另一个侧面就是新模式的快速崛起。 国内有几十万家大大小小的公司进入艺术品行业，但成功的极少，艺术品行业也没有能够发展出大公司。为什么呢？ 因为艺术品不是一个标准化的产品，艺术品不是在标准化工厂按照标准化质量系统制造，艺术品主要是由个体创意者手工生产。艺术品在生产、流通、展览、交易的所有环节都没有标准化的质量和价格评估系统。一旦艺术品的质量和价格评估系统形成，艺术品市场将迎来爆炸式增长和质的飞跃。 “艺术银行”的核心就是一套复杂和动态的艺术品价格和质量评估系统，用严谨的科学方式和复杂的数学方式来解决艺术品的质量和价格评估问题。 “艺术银行”正在引爆万亿艺术产业链，将影响艺术市场100年。 “艺术银行”艺术租赁产业链在北、上、广、深可以消耗50万平方米的商业地产库存。“艺术银行”产业链在重要城市和省会城市可以消耗10万平方商业地产库存。如果你有空置的商业地产，或者是商场、酒店、产业园、别墅区之类，只要面积足够大，在1万平方米以上（越大越好），欢迎与“艺术银行”共享艺术品系统合作。 1，使用决定价值，租赁决定价格： 房子的价格就是20年的租金， 艺术品的价格也是20年的租金 房地产价格是有泡沫的，但是房地产的租金是没有泡沫的，因为租金才真正反映了房地产的供需关系。 艺术品市场也是一样，艺术品的买卖是有泡沫的，但艺术品的租赁是没有泡沫的，因为租赁才体现艺术品的真正供求关系，租赁才体现艺术品的真正使用价值，而使用价值才是艺术品的最本质价值，艺术品的价格也最终由租金决定。 房地产的价格由什么确定？就是根据房子的租金来计算的，房子的价格就是该房子20年的租金，这就是房子的使用价值，而高出20年租金的部分就是房子的投资价值，过高的就是泡沫了。 艺术品的价格由什么确定？也是根据艺术品的租金来计算的，艺术品的价格就是该艺术品20年的租金，这就是艺术品的使用价值，而高出20年租金的部分就是艺术品的投资价值，过高的就是泡沫了。 租不出去的艺术品就不值钱，没有人愿意去住的房子也不值钱。一些美国的别墅就只卖1美元，因为没人住。 将艺术品转入租赁市场，恰恰就如同房地产出租一样，将艺术品的泡沫挤掉。艺术品在租赁市场通过使用价值进行估价，就返回艺术品的本质价值。租赁模式的艺术品金融化就是新的艺术金融模式了。 新的艺术品估价方式，将引爆艺术品消费市场。 2，画廊美术馆和“艺术银行”的区别之一： 个体消费和工业消费 画廊做的是个体消费者市场，主要客户是个人和单体的中小公司，客户一次购买一幅或者几幅这样的小量消费行为，所涉及金额不大。 “艺术银行”主推的是工业消费市场，主要客户是上市公司、集团公司、连锁商业机构等大型机构客户，客户一次购买或租赁几百幅、几千幅以上的批量消费行为，所涉及金额比较大。 批量消费和小量消费是2种不同的决策系统，也是2种不同的服务系统。小量消费是个体消费者突然冲动和拍脑袋就可以决策的消费行为，而批量消费是需要经过公司高管多次会议讨论和集体决策的。画廊和美术馆都不具备标准化和大批量的艺术品供应能力。 画廊的商业模式是帮助艺术家抬高价格，画廊帮助艺术家一起忽悠消费者。“艺术银行”的商业模式是，利用艺术品租赁的模式帮助客户减少资金投入，帮助客户省钱，减低运营风险。 举例说明“艺术银行”的优势：一家5星级酒店，要从“艺术银行”租赁1000幅书画，每年租金才10万元，大幅度减低酒店的装饰部分的投资成本。而且“艺术银行”根据春、夏、秋、冬的不同季节特点，每个季度免费为该酒店更换不同风格的书画。 按照原来的购买装饰行画模式，酒店购买1000幅书画艺术品，买大芬村行画也得花掉几百万，而且不能更换，过几年装修，这些画就得当建筑垃圾丢掉。 按照以前画廊定价的模式，酒店购买1000幅书画艺术品，购买画廊的普通名家书画得花掉几千万，酒店根本花不起这个钱。所以国内98%的5星级酒店里面挂的都是类似大芬村农民工画的装饰行画。 相比于卖画模式的画廊和美术馆，租画模式的“艺术银行”优势非常明显，“艺术银行”将消灭大芬村装饰行画，并会刺破艺术市场的价格泡沫。“艺术银行"是促进艺术市场健康和良性发展的一大利器。 3，画廊美术馆和“艺术银行”的区别之二： 艺术产业和艺术工业 画廊模式属于艺术产业，价格系统主要是艺术家说了算，和画廊老板拍一下脑袋来决定。 “艺术银行”做的是艺术工业，价格系统由上市公司、集团公司、连锁商业机构等大型机构客户的消费需求说了算，符合大型机构客户价格和质量需求的艺术品才会被市场所选择。 一般产业系统的质量走势和价格走势是一致的，就是质量越好，服务越好，价格就越高。比如没有经过工业化改造的舞台剧、歌剧和演唱会就是这样，质量越好，价格就越高。但经过工业化改造的电影就不同了，低成本烂片的电影票价和高成本大片的电影票价是一样的。 一般工业系统的价格走势和质量走势往往是相反的，就是技术越先进，质量越好，服务越好，价格就越低，甚至是免费。比如手机工业，以前大哥大4万元一台，现在质量和性能超过大哥大1万倍的手机才1000多元。比如网络搜索，世界最顶级的几大网络搜索都是免费的。 部分人还是带有过去的观点，认为价格低的质量不好，这是很落后的小农主义封建思想。现在，工业化发展到极致的服务系统和技术系统，所提供的技术和服务都是廉价的，甚至是免费的，比如宽带网络服务。 工业化的服务系统是以社会服务为目的，以推动社会进步作为主导方向。画廊这种是以炒高画价为目的，画廊帮助艺术家装神弄鬼，所以画廊模式已经背离社会进步的方向，画廊必然被淘汰。 同样的艺术品，“艺术银行”的选择标准是质量比画廊高10倍，价格比画廊低10倍。 4，“艺术银行”共享艺术租赁将影响艺术市场100年 “艺术银行"是以艺术品租赁为核心的艺术金融服务模式，为大型商业机构提供大批量艺术品租赁服务。“艺术银行"还可以围绕艺术品租赁提供一系列的艺术金融服务，艺术品租赁可以帮助大型商业机构大幅度减低艺术品消费的成本。 “艺术银行"的本质就是艺术金融服务，艺术品租赁仅仅是艺术金融服务的一种方式而已，“艺术银行"是整个艺术品消费市场闭环的核心。 “艺术银行"是以客户服务为核心的，先有市场需求和客户需要才有艺术品，没有客户需要就没有艺术品。之前那种先有艺术品再去找客户的画廊模式已经大规模崩盘了，已经被艺术商业的进步所淘汰了。 “艺术银行"是艺术品平台服务商，因为艺术平台服务商才可以容纳大量的、甚至是海量的艺术产品服务商，当然包括艺术产品服务和艺术金融产品服务。画廊、美术馆、收藏家和艺术家就属于艺术产品服务商。 买房和租房的需求是不一样的，是2个完全不同的事物，也是2种完全不同的商业模式。买艺术品和租艺术品的需求也是不一样的，是2个完全不同的事物，也是2种完全不同的商业模式。 “艺术银行”就是实用消费类艺术品租赁商业模式的统称，“艺术银行"主要是提供规模化的大批量艺术品租赁。一般艺术品租赁的年租金是艺术品价格的10%，每天2块钱，你就可以租赁10幅知名艺术家的书画作品。艺术品租赁的年租金加上服务费大约是所租赁作品市场估价的10%左右，一般10幅1年起租，每个季度免费更换一次，每年春夏秋冬4个季节可以免费更换4次。 书画艺术、文创、非遗、手造、等使用类艺术品，艺术家具、设计家具、根雕木雕、艺术陶瓷、等装饰类艺术品，都列入“艺术银行”的租赁范畴。 用来租赁的艺术品和用来收藏的艺术品是不一样的，适合租赁的艺术品必须得考虑磨损和人为破坏的因素。适合“艺术银行"租赁的艺术品，要么是很难破坏的艺术品，要么是破坏后修复成本很低的艺术品，要么是完全消失后赔偿金额很低的艺术品。艺术品租赁有一个优势是：艺术品不同普通商品，艺术品被盗后，就不可能在市面上合法流通了。 “艺术银行”是艺术市场的杀手级应用，将迅速引爆艺术消费市场的暴涨，“艺术银行”的市场规模将达万亿。 5，由巨亏到暴利： 艺术产业必然升级到艺术工业 2007年之后，国内没有几家大型艺术机构能够做成功，基本上都失败了，说明过去的艺术产业系统只适合2007年之前的国内社会现状。但是，过去的艺术产业规范已经不适合2007年之后的国内社会现实。国内社会现实决定艺术产业必须要向艺术工业进行升级和改造。 国内成功的艺术机构，大多是基于2007年之前的积累，2007年之后新进的艺术机构，极少有成功案例。2007年之后的这10年来，成功的仅有一种，就是由客户定价系统的拍卖公司。 国内最好的几个民营美术馆和画廊，每年都亏损几千万。按照过去的艺术产业规范，就算你做得比现在最好的画廊和美术馆还要好，你还是得要亏损。所以，今天的艺术产业不变则死，变还有机会。 1984年之前，体育产业是巨亏的，1972年慕尼黑奥运会巨亏6亿美元，1976年蒙特利尔奥运会巨亏10亿美元。体育产业由巨亏到暴利的转折点是1984年，1984年洛杉矶奥运会盈利2亿美元。 1984年之后，体育工业成为暴利机器，各国抢办奥运会和世界杯。体育产业由巨亏到暴利的转折点是因为完成工业化的进程，这就是由体育产业到体育工业的转变。 国内之前的艺术产业是巨亏型的，搞美术馆和艺术区巨亏几亿很正常。而艺术产业由巨亏到暴利的转折点，就是要完成艺术工业化的进程，艺术产业要进行“工业化”的提升和改造，这就是由艺术产业到艺术工业的转变。 艺术品不是一个标准化的产品，艺术品不是在标准化工厂按照标准化质量系统制造，艺术品主要是由个体创意者手工生产。艺术品在生产、流通、展览、交易的所有环节都没有标准化的质量和价格评估系统。一旦艺术品的质量和价格评估系统形成，艺术品市场将迎来爆炸式增长和质的飞跃。 “艺术银行”的核心就是一套复杂和动态的艺术品价格和质量评估系统，用严谨的科学方式和复杂的数学方式来解决艺术品的质量和价格评估问题。 第三代“艺术银行”的核心就是艺术工业化，第三代“艺术银行”或将是艺术产业到艺术工业转折点，推动艺术工业成为暴利机器。 6，书画艺术品市场如何实现工业化？ 国内从农业文明社会进入工业文明社会的时间比较短，一些文化艺术领域的知识分子思想理念停留于农业文明时代，不太懂工业文明的一些基本知识。所以，就有很多人问，“艺术怎么可以工业化呢？”等等这些愚蠢的问题。 在艺术领域，电影艺术已经工业化了，叫做电影工业。音乐艺术也已经工业化了，应该叫做音乐工业，以前也叫做唱片工业。电影和音乐工业化也统称娱乐工业。 那么，书画艺术品市场如何实现工业化呢？举个例子来说明这个问题。 你站在干枯的满是石头的河床上，如何在一望无际的10万个石头里面选出最有价值的10颗石头？书画艺术品市场也是一样，并不是所有的书画艺术品都是有价值的，你如何在10万幅书画里面选出最有价值的10幅，这个就是艺术市场的本质。 现在国内艺术市场的问题核心就是把普通石头标上玉石的价格，泡沫100倍左右，谁买谁死。北京798、上海莫干山M50、山东青州等几乎所有画廊都是这样的，把普通石头标上玉石的价格，虚高来卖，谁买谁死。只有大芬村把所有石头压碎，全部当作建筑材料来贱卖。 10万个石头里面只有10颗石头是有价值的，这个就是优胜劣汰的自然法则，违背自然法则就是失败。10万个画家里面也就只有10个是能够将来能够成名的，这个也是优胜劣汰的自然法则，违背自然法则也是失败。 艺术品的好坏评估是一种经验科学，你看过1000万幅画就有能力评估了，社会上能评估艺术品好坏的人不到1%，99%的人没有能力。经验科学是很难工业化的，艺术品市场如何工业化呢？就拿10万个石头来说艺术品市场如何实现工业化。 把所有石头压碎当作建筑材料，这就是简单粗暴的初级工业化。建立石头分拣中心，把石头分成几十种不同用途，以几十种不同价格供应几十种不同的市场，这就实现了石头市场的初步工业化。 艺术品市场也是一样，建立书画艺术品分拣中心，把书画艺术品分成几十种不同用途，以几十种不同价格供应几十种不同的市场，这就实现了书画艺术品市场的初步工业化。 但这还不是书画艺术品市场的深度工业化。艺术品市场的深度工业化是咋样的呢？请留意下篇“艺术银行”连载文章，为你解释书画艺术品市场的深度工业化的“共享艺术品”和'艺术物联网"模式。 7，“艺术银行”的应用之一： 艺术家具千亿租赁产业链 艺术家具就是艺术品和家具融合的一个产业，艺术家具同时具备艺术品和家具的特征，艺术家具既具备艺术品的观赏功能，也具备家具的日常使用功能。艺术家具的应用价值非常之大，特别是应用于休闲式的私密空间和休闲式的商业公共空间。 国内的家具产业已经达到1万5千亿的规模，艺术家具将分流掉家具产业很大的一块蛋糕。特别是在高端定制家具产业，艺术家具将成为主流。 用来租赁的艺术家具和普通家具是不一样的，适合租赁的艺术家具必须得考虑磨损和人为破坏的因素。适合“艺术银行"租赁的艺术家具，需要具备一定的耐磨损特点，必须很难破坏的，破坏后修复成本很低的。 国内的公司有几千万家，每年倒闭的公司过百万家。一些办公家具买入价格很高，卖出的时候价格就很低了。 举例说明艺术家具的租赁优势：一家高档的大型会所，要从“艺术银行”租赁100套艺术家具，每年租金才几万元，大幅度减低会所的投资成本。而且“艺术银行”根据春、夏、秋、冬的不同季节特点，每个季度免费为该会所更换不同风格的艺术家具，夏季是凉快型的艺术家具，冬季是暖和型的艺术家具。 8，“艺术银行”的应用之二： 艺术旅游的千亿租赁产业链 2015年，国内旅游市场超过40亿人次，目前国内旅游业对GDP的贡献达10%，旅游对就业的贡献率将超过9%，旅游业成为国民经济战略性支柱产业和充满生机的现代服务业。 书画艺术的价值核心就是视觉娱乐。绘画和电影、戏剧、音乐一样，它的经济价值就是一种视觉和听觉娱乐。电影、戏剧、音乐可以通过票房、版权等产生经济效益，那书画雕塑等如何产生经济效益呢？那就是观赏产生价值的艺术旅游模式，以观赏门票产生经济效益。 想想好莱坞的全球化电影工业模式，集约优势资本和人才，最后以全球票房的模式营收，一部电影可以获得几十亿人民币的票房收益。以卖原作为核心的西方艺术商业模式已经走入死胡同，势必造成艺术品价格的泡沫化。有不以卖原作为核心的艺术商业模式吗？ 当然有，举个例子：荷兰艺术家弗洛伦泰因•霍夫曼（Florentijn Hofman）的大黄鸭（Rubber Duck）就是一个很好的例子。大黄鸭进驻园博园到颐和园的50天，按照两所公园公布的入园人流量，包括门票、游船、餐饮等相关收入预计总收入或超2亿元。 这种观赏产生价值，不以卖原作为核心的艺术商业模式就是艺术旅游模式。迪斯尼乐园就是最好的艺术旅游案例，迪士尼2013年度 11座主题公园营收超过900亿人民币，经营利润125亿人民币。 英国泰特现代美术馆每年可以吸引600万人次的观众，每年为伦敦带来10亿人民币的经济效益。英国泰特现代美术馆就是一个标准的观赏产生价值的景区，而不是天价卖原作的画廊。 如果旅游景区大量租赁类似大黄鸭这种有视觉观赏价值的艺术品，就会为景区带来庞大的经济效益，这就是艺术旅游产业。单一的大黄鸭放在同一个旅游景区，必然导致视觉疲劳。旅游景区需要经常更换艺术品，所以旅游景区就不可能批量购买此类艺术品，只能就是艺术品租赁模式，这就是“艺术银行”在艺术旅游产业的应用。 （未完。。。待续。。。 下篇深度解读共享艺术品和艺术物联网。。。） 作者：江因风（艺术作家，阅读量超过1亿） 欢迎转载，转载请注明（作者：江因风）
